venerdì 23 marzo 2018

IL GRUPPO TRANSUMANTE

Nel 2016, l'Associazione Culturale no profit TRANSUMANZA ARTISTICA ha formato il GRUPPO TRANSUMANTE.
Il GRUPPO TRANSUMANTE è nato per creare un repertorio di pezzi musicali appartenenti alla tradizione del meridione italico, seguendo una ricerca che parte da quei canti che non sono tutelati dal monopolio della S.I.A.E.
La sua formazione è variabile ma ha in Ugo Trevale alla voce e percussioni, Giovanni Ruggieri alla chitarra ed ai cori e Giuseppe Peluzzi alla chitarra e alla voce, la triade  fissa che dall'inizio è pronta a rigenerarsi.
Le donne del gruppo, ERIKA SCALA (al sax ed ai cori) e DEBORA VINCIGUERRA (alla voce), sono dal 2017 in pianta stabile nel gruppo. Dal 2017 anche Valentina Di Campli San Vito e Elsa Verratti si sono unite al gruppo per portare il loro sorriso e abbraccio al pubblico.
Le canzoni del repertorio sono legate alla Campania, alla Puglia, alla Sicilia, alla Calabria e naturalmente all'Abruzzo.
Il Gruppo Transumante, oltre a portare musica nelle piazze dei piccoli borghi, ha come obiettivo quello di riscoprire canti che hanno una storia mai certa ma sempre affascinante.
Altro punto fermo del Gruppo è quello di portare SORRISO e ABBRACCIO LIBERO, questo nel vero senso delle parole è cercato in alcuni pezzi in cui il pubblico è invitato a interagire con una delle forme più antiche della comunicazione umana, l'abbraccio.
CARMAGNOLA, un canto napoletano di origine molto controversa, apre tutti i concerti del gruppo, il movimento che si genera dal pezzo ed al quale il pubblico è sempre invitato a partecipare in processione,  vuole essere una MARCIA PACIFISTA. Il tempo stesso della canzone va a riprendere una marcia militare, le parole della canzone narrano dei francesi e i Borbone, momento storico trattato con durezza in una melodia semplice.
Spesso i concerti terminano con il canto popolare abruzzese "ADDIJE ADDIJE AMORE" che nella sua versione originale è ambientata fra campi e  le piante di olivo, la versione rivisitata da Domenico Modugno è stata depositata in SIAE con il titolo Amara Terra Mia senza tributo a quella che era una tradizione orale secolare locale.
Il repertorio passa fra canzoni più conosciute, come l'inno O' SOLE MIO e alcune completamente di nicchia come NINU LU PECURARU, allo stesso tempo molte canzoni sono originali e legate nel tempo e nella melodia alle sonorità antiche. 


DAL SITO UFFICIALE DELLA TRANSUMANZA ARTISTICA
Alcuni soci della Transumanza Artistica, hanno formato il “Gruppo Transumante” alla ricerca di sonorità acustiche e popolari. Il Gruppo Transumante è anche colonna sonora dei momenti Teatrali dell’Associazione, con musica Originale (scritta per l’occasione). Negli Eventi della Transumanza Artistica, sono spesso presenti nostri Amici esterni all’Associazione ma che sposano i nostri Obiettivi. 
Il GRUPPO TRANSUMANTE è attualmente impegnato alla realizzazione delle prove dei pezzi inediti per valorizzare momenti di aggregazione.

GENERE MUSICALE

  • MUSICA POLOLARE e DIALETTALE della/del Meridione Italico (Tammurriate, Pizziche, saltarelli ecc…)
  • PEZZI ORIGINALI che prendono spunto da Sonorità Meridionali, scritti e arrangiati da Ugo Trevale
  • Canzoni Cantautorali di Giuseppe Peluzzi (in alcune occasioni e in contesti consoni)

Componenti del GRUPPO TRANSUMANTE

    • Ugo Trevale ::: Cajon, Percussioni Riciclate, Kazoo, Flauto Ocarina, Ciaramella, Tamorra e Voce
    • Giuseppe Peluzzi ::: Chitarra Acustica, Basso, Kazoo, Tamorra, Theremin e Voce
    • Giovanni Ruggieri ::: Chitarra Acustica, Ukulele, Kazoo, Tamorra e Voce
    • Debora Vinciguerra ::: Voce, Tamorra
    • Erika Scala ::: Sassofono, Voce
    • Elsa Verratti ::: Percussioni, Tamorra, Abbracci e Sorrisi
    • Valentina Di Campli San Vito ::: Percussioni, Abbracci e Sorrisi
    • Fisarmonicista ::: Per Eventi e Live Particolari
http://www.transumanzartistica.com/portfolio/gruppo-transumante/

mercoledì 14 febbraio 2018

PRESENTAZIONE DEI LABORATORI "OASI DEL FARE"



Venerdì 16 Febbraio 2018, dalle ore 17.00, presso il Centro Visite dell'Oasi Regionale WWF del Lago di Serranella, struttura sita nel territorio di Sant'Eusanio del Sangro, ci sarà la presentazione dei laboratori artistici della TRANSUMANZA ARTISTICA che nel loro insieme prendono il nome di OASI DEL FARE.







I Laboratori sono:
LA PITTURA SU MATERIALE NATURALE. Con Valentina Di Campli San-Vito.
LABORATORIO del RITMO E DEL MOVIMENTO. Con Ugo Trevale tutto il GRUPPO TRANSUMANTE.
RUDIMENTI di FOTOGRAFIA. Con Giuseppe Peluzzi.
LABORATORIO CREATIVO con MATERIALE di RICICLO. Con Elsa Verratti.
LABORATORIO RUDIMENTI di CHITARRA e TASTIERA. Con Giovanni Ruggieri e Giuseppe Peluzzi.
LABORATORIO con la CRETA, la TERRA, l’ARIA e il SUONO. Con Debora Vinciguerra.
LABORATORIO DEL LEGNO. Con Davide Cruciata.





Nel pomeriggio saranno donate le foto del Prof. Vittore Verratti legate alle attività del Comitato di Collaborazione Medica (C.C.M) in Sud Sudan, alla scuola primaria di Sant’Eusanio del Sangro, per il grande impegno civico e sensibilità mostrata dagli alunni e il corpo docenti.

martedì 3 novembre 2015

Premiazione dei vincitori del premio di pittura della transumanzartistica 2015

I premiati con i soci della Transumanza Artistica e dell'Archeoclub Crecchio
Si è svolta a Crecchio (Ch) il 1 novembre 2015, nello splendido Castello Ducale, con la gentile ospitalità fornita dall’Archeoclub di Crecchio Onlus, la premiazione della sesta edizione del premio di pittura della transumanzartistica.
Vincitore del premio è Pedro Hugo Cavuti, artista argentino, residente a Crecchio.
È stato anche assegnato il premio della critica della sesta edizione, consegnato a Nicola Traversa.
Le premiazioni sono state affidate, oltre al presidente dell’Associazione Culturale Transumanza Artistica Dott. Ugo Trevale ed al il Professor Vittore Verratti (presidente della giuria di Qualità) all’artista Valentina Di Campli San Vito ed agli attori Icks Borea e Nicola Liberato.
L’ospitalità dell’ARCHEOCLUB di Crecchio si è tradotta anche in una apprezzata relazione dell’Ingegner Giuseppe Carulli che ha illustrato la grande valenza del lavoro effettuato per il territorio dalla Onlus.
Pedro Hugo Cavuti premiato dal Prof. Verratti


L’artista vincitore del premio di pittura Pedro Hugo Cavuti ha cosi commentato il premio ricevuto: “Non credo ai concorsi in se, credo che l’arte non si possa mettere in competizione ma sono contento che la mia opera sia piaciuta”.
premiazione dei Nicola Traversa

Nel suo intervento, il Professor Verratti ha dichiarato che è importante la ricerca dell'Associazione del bello e del buono, mettendo in risalto la collaborazione che ha avuto la transumanza artistica negli ultimi anni con il CCM Comitato Collaborazione Medica di Torino. Allo stesso tempo per Verratti "è stato difficile scegliere un'opera migliore, tutte sono meritevoli e di altissimo livello".
Menzione speciale va all'artista abruzzese Aldo Di Battista che ha voluto donare all'associazione la sua opera in concorso motivando il suo "regalo" con parole e complimenti molto apprezzati dai soci.
Il ringraziamento di tutti i soci dell'Associazione Culturale Transumanza Artistica va agli artisti che hanno partecipato a questa ricca edizione del premio di pittura itinerante, che avendo sposato il nostro progetto no profit, POSSONO ESSERE DEFINITI TUTTI VINCITORI!

martedì 8 settembre 2015

TAPPA FINALE A FARA SAN MARTINO, TRA ARTE, LIBERTA', SOLIDARIETA' E NATURA

ULTIMA TAPPA ESTIVA DELLA TRANSUMANZARTISTICA 2015.

Dopo i successi di San Buono, Torricella Peligna e Vasto, si conclude a FARA SAN MARTINO l'edizione estiva della transumanzartistica 2015.

Saremo ospiti di una delle perle del verde Abruzzo, immersi nella natura di FARA SAN MARTINO.
ARTE, LIBERTA' e SOLIDARIETA' incontreranno la NATURA!

Il programma (ancora ricco di sorprese che sveleremo nei prossimi giorni) prevede:

venerdi 11 settembre alle 17.30 (al TORRIONE del quartiere TORREVECCHIA) apertura mostre del premio di pittura itinerante, mostra fotografica del Prof. Vittore Verratti (dedicata al suo lavoro di medico volontario in Sud Sudan), mostra dei RAGAZZI LIBERI delle associazioni ARCA di Fara San Martino e Giffas e AIDA di Napoli. 
Per allietare l’apertura (la parola vernissage alla transumanzartistica non si usa) suonerà il gruppo transumante dalle 18.00 con Annamaria Basso alla voce, Daniele Cericola alla batteria, Giovanni Ruggieri alla chitarra e Giuseppe Peluzzi al basso e la chitarra.
La sera (presso il TEATRO COMUNALE in via Napoli) la proiezione dello spettacolo teatrale dell'Associazione IL CAPPELLO MAGICO di Fara San Martino - UNA MADRE COSI' di Ercole Di Francesco. 
Sempre al TEATRO COMUNALE l'esibizione del Trio di Body Poetry del poeta Mauro Cesaretti di Ancona.

Sabato 12 settembre  le mostre al TORRIONE apriranno dalla mattina.
Sempre sabato, per due giorni sarà possibile partecipare all’estemporanea d’arte libera (non solo pittura quindi) chiunque potrà esprimere liberamente la propria “arte” producendola sul territorio.
Nel pomeriggio 
Dalle 17.00 IL LABORATORIO DELLE COSE SEMPLICI “TUTTI POSSONO CREARE IN PIENA LIBERTA’”
A seguire LABORATORIO DI LATTE DI CANAPA ( bevanda vegetale a base di semi  di canapa sativa industriale) informazioni generali sulla situazione della canapa in Italia a cura di Mariacristina Colanzi e informazioni sulla nutraceutica della pianta a cura della Dott.ssa Natascia Cupaiolo.

Dalle ore 18.30  Gianluca Di Renzo presenterà il libro "LA GENTE MORTA NON SI DIVERTE".

La sera di Sabato 12 settembre al TEATRO COMUNALE ci sarà lo spettacolo di teatro civile musicale ANIME TRANSUMANTI a cura dell'Associazione Culturale Transumanza Artistica con Icks Borea​,  Luciano Emiliani​ e Nicola Liberato​.
Sempre SABATO, il maestro Enzo Correnti si produrrà in una performance che saprà coinvolgere tutti i partecipanti.

Domenica 13 settembre sarà la giornata di chiusura della transumanzartistica 2015.
La mattinata sarà dedicata alla NATURA  con una camminata tra le gole di Fara San Martino guidata da Barbara Della Costa della cooperativa La Porta del Sole.
Dimostrazioni legate all'ARRAMPICATA SPORTIVA" saranno legate all'impegno dell'Associazione Polisportiva MOUNTAIN ACTIVE.
L'Associazione  "INSIEME PER" curerà l'interessantissima visita presso il MUSEO MACARONIUM di FARA SAN MARTINO.

Dal pomeriggio, presso il TEATRO COMUNALE, si esibiranno (prima delle premiazioni finali)
TIZIANO CICCONE: CHITARRA ACUSTICA
GIOVANNI RUGGIERI: CHITARRA
MARIACRISTINA COLANZI e NATASCIA CUPAIOLO: DANZA
DANIELE CERICOLA: BATTERIA ELETTRONICA
ANNAMARIA BASSO: VOCE
GIUSEPPE PELUZZI: CANTAUTORE
NICOLA LIBERATO 

CLASSIFICA AGGIORNATA DOPO TRE TAPPE DEL PREMIO DI PITTURA ITINERANTE DELLA TRANSUMANZARTISTICA 2015

1. GASTONE COSTANTINI 
2. ENZO CORRENTI           
3. MARCO PALLINI    
3  PASQUALE ROSSETTI   
5. GIOVANNA ALOE'            
6. PEDRO HUGO CAVUTI, TAMARA VALENTINI, GIUSEPPE TUZZI, MELCHOR TERRERO.     
    
tutti gli altri artisti a pari merito alLA 10° posizione.



martedì 28 luglio 2015

prime tappe transumanti: SAN BUONO e TORRICELLA PELIGNA.

Le prime due tappe della transumanzartistica 2015 si sono svolte negli incantevoli borghi di San Buono e di Torricella Peligna.
A San Buono è stato stimolante, per i soci dell'associazione, confrontarsi con una estemporanea d'arte aperta a pittura, reading, scultura, Yoga Artistico e musica.
ANIME TRANSUMANTI prima a San Buono
Ospiti delle energiche Giovanna Aloè e Natascia Cupaiolo, la transumanzartistica si è prodotta nella sua prima opera teatrale ANIME TRANSUMANTI che ha avuto un buon successo.

ANIME TRANSUMANTI

A Torricella Peligna, nell'ambito della grande manifestazione ARTE MUSICA e GUSTO, si è gestito un seminario d'arte che ha avuto importanti relatori.
La tappa vera e propria della transumanzartistica c'è stata durante le due notti bianche, e mentre il pubblico si accalcava a vedere e gustare le performance di Marlene Kuntz e Irene Grandi, la piazza dedicata all'arte (da noi ribattezzata Piazza della transumanza) ha avuto ben 200 firmatari che hanno partecipato al voto popolare del premio di pittura.
Mariacristina Colanzi e Natascia Cupaiolo - danza

SEMINARIO D'ARTE - Ugo Trevale, Vittore Verratti e Antonio Piccoli

Torricella Peligna, Mariacristina Colanzi, Astrid Checchia, Annamaria Basso e l'attore Icks Borea
(ANIME TRANSUMANTI)
dopo due tappe ecco i risultati del premio di pittura della transumanzartistica 2015

TAPPA DI SAN BUONO
1. GASTONE COSTANTINI e GIOVANNA ALOE'
3. PEDRO HUGO CAVUTI e TAMARA VALENTINI

TAPPA DI TORRICELLA PELIGNA
1. GASTONE COSTANTINI
2. ENZO CORRENTI, MARCO PALLINI e PASQUALE ROSSETTI

CLASSIFICA GENERALE
1. GASTONE COSTANTINI
2. GIOVANNA ALOE'
3. ENZO CORRENTI, MARCO PALLINI e PASQUALE ROSSETTI
6. PEDRO HUGO CAVUTI e TAMARA VALENTINI.
tutti gli altri artisti a pari merito all'8° posizione.


Del seminario di Torricella Peligna, pubblichiamo alcune delle interessanti sinossi degli interventi dei relatori partecipanti.


SEMINARIO D'ARTE DEL 22 LUGLIO 2015
sala John Fante di Torricella Peligna (Ch)


ARTE RUPESTRE
L’uomo preistorico sente presto il bisogno di marcare con segni visibili la Natura in cui vive, ed  è con questo scopo che nasce la grande Arte Rupestre nel Paleolitico superiore ( 40000 anni fa ), considerata dagli studiosi il più grande e significativo archivio della storia dell’Uomo prima della Scrittura.
Sarebbe stato l’ Homo Sapiens Sapiens, il nostro diretto antenato,                 provenendo                 dall’Africa, ad introdurre in Europa l’idea dell’Arte e l’abilità di produrla ,quando comincia a sviluppare capacità mentali assai raffinate.                                                                               L’Arte preistorica è stata suddivisa in due generi : Mobiliare ,espressa su supporti ‘mobili’ quali placchette, statuette ed oggetti decorati  ; Immobiliare , espressa  su supporti  ‘inamovibili’ quali rocce, le quali danno appunto il nome di ‘Rupestre’ a questo  secondo genere.                                                                                                                     L’Arte Rupestre fu la più importante manifestazione culturale preistorica che ebbe inizio ad opera di popolazioni dedite alla Caccia nel Paleolitico Superiore  e che  conobbe una particolare evoluzione  con l’inizio del Neolitico , età della produzione del Cibo mediante Agricoltura e Allevamento .                                                                         In Europa, nella Regione franco-cantabrica ricca di grotte e ripari ,si conservano le più importanti testimonianze di quest’arte risalenti a circa 8500 anni fa.                           Quest’arte  conobbe  una lunghissima persistenza nello spazio e nel tempo, sopravvivendo fino all’età contemporanea con l’arte del Fumetto.
L’arte rupestre comprende Pitture e Incisioni. Le prime erano eseguite con tinte naturali (carbone, terre, succhi d’erba) ; le seconde si distinguono invece secondo la tecnica di esecuzione in: filiformi, a solco continuo e picchiettate, quando l’incisione è  sottile, larga e punteggiata .
 Il prevalere successivo delle Figure Umane nell’arte rupestre trova spiegazione nella evoluzione intellettuale della Specie umana . Le  testimonianze più valida sono state  riconosciuta dagli studiosi in Italia, nel contesto alpino della Valcamonica risalente al tardo IV millennio e in quelli  abruzzesi del comune di  Civitaluparella  che sulla base dei dati finora disponibili possiamo collocare cronologicamente tra l’età del rame e l’età del Bronzo, ovvero tra la fine del IV e la fine del II millennio a.C.                     
Dal  Neolitico (10000-5000 a.C.) l’arte rupestre comincia a decadere in quanto era finita la sua funzione comunicativa, ma i suoi stilemi e temi passarono progressivamente all’arte vascolare.


                                                                                                  Pasqualina Balsamo (Univ. Orientale di Napoli)

Sintesi dell’intervento su Arte e  archeologia
Alessandro Madonna - In Via Roma a Torricella, è ben visibile da tanto tempo, sicuramente oltre un secolo, una lapide  rivenuta nel 1891 nel  sito archeologico di Juvanum. Si trova addossata alla casa dell’uomo di cultura Don Alessandro Madonna, vissuto a cavallo dei secoli XVIII e XIX, nato a Torricella , magistrato ma anche latinista e archeologo. Per buona parte della sua vita è stato Magistrato a Roma come consigliere di Cassazione. Mentre per la sua storia di latinista e archeologo si deve a lui una prima campagna di scavi sistematici del sito archeologico di Juvanum in epoca moderna, la trascrizione delle sue ricerche in un saggio intitolato “Juvanum”, ritenuta dagli archeologi attuali una opera fondamentale per la conoscenza del sito e per l’interpretazione delle epigrafi.

La Lapide - La lapide  su roccia calcarea della Maiella misura 1 mt per 80 cm, è finemente lavorata con una bella cornice, infatti viene chiamata “lapide corniciata”, ed una scritta in ottimo stato di conservazione. Per il suo genere rappresenta una opera d’arte per come è scritta e per come è si è conservata per quasi due millenni. Essa  è dedicata ad un uomo di Juvanum, un certo Marco Aufatio, della tribù Arnense, probabilmente vissuto nel 3° secolo dopo Cristo quando la città di Juvanum era molto fiorente. Doveva essere molto importante ed influente in quanto i “firmatari” dell’epigrafe , oltre al fratello e al figlio,  sono i 4 quadrumviri, ossia i magistrati della città ( avere 4 viri significava che il  municipio era di primaria importanza nell’organizzazione civile e politica nell’antica Roma) , la corporazione degli edili, dei questori, i prefetti dei fabbri e i prefetti dei cavalieri.

Per questo  tale lapide riveste una grande importanza in quanto ci dice come era organizzata la città e quanto era importante nel circondario, certamente avere delle corporazioni di vari mestieri significa anche che la popolazione era numerosa. Inoltre ci dice che il tale Marco Aufatio  era un ARN che è l’abbrevazione di Arniense e quindi era iscritto alla tribù Arniensis. Tale abbreviazione  non è rara trovarla nelle altre epigrafi a Juvanum . Questo ci indica che Juvanum era un municipio  frentano alla stessa stregua di  Istonio ( Vasto)  e Anxano ( Lanciano), e non, come indicato da qualche studioso, della tribù dei Peligni che erano si sulla sponda sinistra del Sangro ma sino a Castel di Sangro. 
La storia di Juvanum va dal V secolo AC a un periodo intorno al 340 DC, data che si rinviene in alcune epigrafi ed in cui si sa che il tribuno Fabio Massimo fece restaurare le mura. Oltre questa data sembra che non ci siano piu testimonianze. Si ricomincia a parlare di questo sito nei primi anni del secolo MIlle ma come Madonna del Palazzo, ossia un monastero cistercense florido nel medio evo e con una chiesa di cui si sentirà parlare sino al 1800.
Sul perché sia sparita nel nulla vi sono molte ipotesi fra cui quella di un terremoto o di un incendio ma probabilmente, visto che i ruderi sono sparsi in tutto il circondario è piu ascrivibile a varie distruzioni durante le tante invasioni barbariche del medioevo.
L’altopiano di Juvanum -  Importanza fondamentale perché gli antichi popoli sanniti che arrivarono da noi nei lontani 4° e 5° secolo avanti Cristo e decisero di insediarsi in questa località fu sicuramente la presenza di una sorgente perenne, la morfologia ampiamente pianeggiante del terreno e la presenza su questo altopiano,  a circa 1000 mt sul livello del mare, di terreni  abbastanza compatti e non franosi che permettevano  l’edificazione delle abitazioni, delle piazze e delle strade,  senza problemi. I quelle epoche in cui l’attività principale era la pastorizia e la transumanza ebbero compito facile a incrementare il commercio, la direzione politica e militare della intera zona.
 Dott. Antonio Piccoli.

CESARE DE TITTA – SUD SUDAN (FOTO CCM)
Il nostro socio onorario, Professor Vittore Verratti, presenterà la poetica del grande letterato abruzzese CESARE DE TITTA.
Vittore, forte delle sue missioni in Africa con il CCM Comitato Collaborazione Medica di Torino, ci introdurrà in un viaggio fotografico in SUD SUDAN.
La solidarietà e l’arte vanno di pari passo.

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LA POESIA GIOVANE
Il poeta Mauro Cesaretti parlerà della poesia tra i giovani, quella poesia che si affaccia alla vita, quella letta nei momenti di depressione o quella usata per far innamorare qualcuno. Inoltre parlerà del rapporto musica-poesia che ormai prevale sul semplice testo scritto. Terminerà l’intervento spiegando la sua visione neo-romantica, applicabile al ventunesimo secolo, che potrebbe essere una nuova risorsa per riscoprire la poesia e l’importanza del poeta nella società.

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Carnet du Voyage - In viaggio col taccuino.
 Il racconto di viaggio attraverso disegni e parole. Paesaggi, tradizioni, cultura e storia sono custoditi nel taccuino che diventa testimonianza "vissuta dall'interno" dei luoghi visitati. Tecniche e materiali con esempi pratici.
 Marco Pallini.


è stato letto il Manifesto Adriatico da Icks Borea e Mariacristina Colanzi.
MANIFESTO ADRIATICO
In nessun tempo, nella storia del pianeta, si è pervenuti a modificare le caratteristiche naturali delle sue risorse né a minarne gli equilibri e la stessa sopravvivenza come nel tempo che ora stiamo vivendo.
Il pericoloso utilizzo dei derivati del petrolio e/o delle scorie radioattive; le perforazioni e l’estrazione degli idrocarburi e la loro raffinazione; l’aumento esponenziale delle emissioni di anidride carbonica così come quelle di biossido di azoto e di zolfo; la presenza sempre più opprimente degli inquinanti industriali (solventi, nebbie acide e metalli polveri); le colture intensive e la loro manipolazione genetica a scopo produttivo e alimentare; l’inquinamento delle risorse idriche, dei terreni e dell’atmosfera e la cementificazione delle zone verdi, la mortificazione delle foreste e la distruzione dei fondali marini, non si giustificano neppure dal punto di vista del più bieco interesse socio-economico
Alcune delle rovinose conseguenze sull'ambiente sono, per il momento, le piogge acide, il buco dell'ozono, l'effetto serra e l’inquinamento dei mari; parole che sembrano slogan ma che nascondono invece i prodromi della catastrofe incipiente. Una disastrosa conseguenza sull’uomo di tutto questo è il brutale peggioramento della qualità della vita e dal punto di vista sanitario, l’aumento dell’incidenza di molte patologie tra le quali, in ascesa esponenziali, quelle tumorali.
Se gli esiti delle nostre azioni diventeranno l’eredità che ci apprestiamo a lasciare ai nostri figli, allora non avremmo paraventi ideologici dietro i quali nasconderci quando ci sarà chiesto il motivo del disastro compiuto.
Finché siamo in tempo è allora necessario ridisegnare/riprogettare lo scenario dei nostri interventi, immediatamente, adeguando il passo del progresso alle esigenze reali dell’uomo scegliendo, al di là dei miti di scienza e tecnologia, “la centralità della vita che continua” in tutte le sue possibili forme ed espressioni, come valore universale.
Per questo chiediamo che:
1. Utilizzando le conoscenze e le tecnologie delle quali sono artefici, tutti gli uomini di conoscenza e di buona volontà che hanno la possibilità di incidere, in maniera efficace, sulla formazione del sapere condiviso, devono fare proprio il valore universale della centralità del benessere del pianeta, contribuendo alla salvaguardia e al miglioramento della qualità della vita futura, anche opponendosi al saccheggio delle risorse disponibili, patrimonio di tutti e per questo, non soggetto alle leggi economiche del profitto di pochi.
2. Tutti i governi e gli uomini politici che sono responsabili della amministrazione degli Stati, devono considerare, come legge morale imprescindibile, l’impegno incondizionato atto a contrastare la deriva distruttiva dei suoli e dei mari del pianeta in cui ciascuno di noi, vive.
3. Tutti i governi e gli uomini politici si devono impegnare a non cedere ad interessi consumistici e a barbare manovre di profitto sterile che sfruttano i fini equilibri dell’ambiente nel quale viviamo a salvaguardia del futuro della vita sulla terra.
ADESIONE:
Tutti gli uomini, in specie quelli provenienti dal mondo delle scienze e delle arti, che sono in accordo con i principi enunciati nel MANIFESTO ADRIATICO, si impegnino, a fare tutto il possibile, attraverso l’opera della testimonianza e della sensibilizzazione, affinché, ovunque nel mondo, si riconsideri il ruolo centrale della tutela ambientale come missione principale dell’uomo affinché il futuro possa ancora riservare alle generazioni a venire le risorse e le bellezze che, così stupidamente, stiamo cercando di distruggere.



“Piccolo viaggio nel mondo della comunicazione visiva.”
A cura di
Annamaria Basso - illustratrice e graphic designer
Guardare, pensare, progettare. Come nasce e 'ci parla' un'immagine.
La percezione: forma, colore, texture, equilibrio compositivo, neuroni specchio e psicologia.
Piccoli cenni sulla storia e l'evoluzione dei mezzi espressivi nell' informazione quotidiana, nella pubblicità, nell'illustrazione, nella progettazione, nel marketing.
Vari assaggi di forme di comunicazione: il marchio, il manifesto, stampa ed editoria, il web, lo spot pubblicitario, il packaging, l'arte illustrativa, ecc.
Qualche esempio reale di utilizzo del linguaggio grafico (case history). Aneddoti di una giovane grafica.



LA PUBBLICITA’ COME ESPRESSIONE ARTISTICA DEI VALORI UNIVERSALI

Quali sono i Confini dell’Arte? Come potremmo distinguere un espressione Artistica? Quali sono le forme che l’Arte utilizza per esprimersi? In qualunque settore l'arte si manifesti darle una definizione sarà sempre riduttivo a causa della razionalità del pensiero e delle parole stesse che la racchiudono in significati ben precisi e limitati alle nostre conoscenze. In realtà l'arte la conosciamo e la riconosciamo nei suoni, nei colori e nelle emozioni che ci trasmette attraverso un'opera musicale, teatrale o attraverso immagini ricche di significato e archetipi.
Questo Seminario ha l'obiettivo di dare spunti di riflessione su quante altre forme, meno tradizionali, possano essere considerate delle opere d'arte comprendendo le limitazioni che la cultura pone sulla definizione di arte. Nell'era del digitale e dell'audiovisivo non si può non tenere in considerazione le nuove brevi e immediate espressioni video che abbiamo costantemente sotto i nostri occhi.
Si mostreranno esempi di Comunicazioni Artistiche che seppur nate come Commercial dai fini promozionali, si sono rivelate nel tempo vere e proprie espressioni culturali ed artistiche. Ai confini tra arte e comunicazione, è bene scoprire che dietro l'ideazione e la realizzazione di Spot Pubblicitari Emozionali esistono veri e propri artisti definiti creativi nel gergo della comunicazione, che creano delle vere e proprie opere d'arte.
Come in un dipinto, in una fotografia o in un palcoscenico, ogni singolo elemento non viene lasciato al caso. Nel seminario della TRANSUMANZARTISTICA del 22 Luglio a Torricella Peligna, denominato: “ARTE E COMUNICAZIONE” realizzato da JMOTION e con Relatrice la dott.ssa Lidia Di Blasio, si affronteranno tutti gli aspetti che creano uno spot pubblicitario emozionale, si analizzeranno alcuni elementi semantici che rappresentano non casual dolente i valori universali ed i significati ad essi associati. Si descriveranno i ruoli fondamentali dei professionisti che rendono possibile la realizzazione di uno spot pubblicitario mostrando inoltre alcuni esempi di aziende che riconoscendo come fondamentale la comunicazione attraverso l'audiovisivo hanno basato la loro identità e il loro successo nel grande pubblico.
Tutto il messaggio comunicativo diventa efficace nel momento in cui si posiziona nella mente di un consumatore e diventa riconoscibile anche a distanza di anni dalla sua visione. Questa forma di comunicazione che è sempre ai confini con l'essere considerata da tutti ed ufficialmente una forma d'arte, si è già espressa come tale da diversi decenni.
In questo seminario la pubblicità attraverso la comunicazione audiovisiva supera tali confini per trovare il suo giusto spazio nel mondo dell'arte ripercorrendo spot pubblicitari emozionali e indimenticabili dal gran valore universale.
Nel seminario scopriremo di apprezzare ancor di più tale valore, osservando gli spot pubblicitari dal punto analitico, oltre che dal punto di vista dello spettatore.
Argomenti affrontati:
- Brevi cenni della SEMIOTICA della Comunicazione
- Tecniche di Comunicazione e Marketing
- Il Lavoro della Produzione Cinematografica

Relatore: dott.ssa Lidia Di Blasio | JMOTION Comunicazione e Produzione Cinematografica |
www.jmotion.it




L’ARTE DEI RAGAZZI LIBERI
Nel 2015 la transumanzartistica presenta un nuovo progetto, quello dei RAGAZZI LIBERI.
È stato chiesto a due associazioni di Napoli, Giffas e Aida, tramite l’amico Giorgio Di Fusco, di coinvolgere i ragazzi portatori di disagi cui l’arte può dare beneficio. Ai ragazzi di Napoli si sono aggiunti quelli di Fara San Martino legati all’Associazione Arca.
Abbiamo richiesto la produzione di un’opera con qualsiasi tecnica pittorica che risponda al tema “la Libertà”.
Le opere saranno accompagnate da dei pensieri che rispondono alle domande:
Per te cosa è la libertà?
Dimmi un luogo che ti fa sentire libero?
Quale colore ti piace di più?
I ragazzi saranno tutti premiati dalla nostra associazione, le  motivazioni alle premiazione nasceranno dalla visione dei quadri ma anche delle risposte date.
Questo progetto ha l’intento di dimostrare che l’arte non crea barriere ma cerca di abbatterle.
 A cura di Ugo Trevale e Giorgio Di Fusco.

I MODELLI NEGATIVI NELL’ARTE – BRIGANTI E BANDITI
Nell’arte, il concetto di bello e di brutto non è legato solo al discorso estetico.
Per  Friedrich Nietzsche, l’uomo da alla sua figura un modello di perfezione da comparare con il mondo, tutto ciò che se ne distacca è bruttezza.
Karlheinz Stockhausen dichiarò, in riferimento agli attentati dell'11 settembre 2001 «Questa è l'opera d'arte più grande mai esistita» un’affermazione che ha portato a consolidare un'immagine tipica di Stockhausen come artista metà genio metà folle.
Darwin fece notare che ciò che è negativo in determinate culture non lo è per altre.
Da questi elementi consideriamo che un modello negativo è legato dalla cultura a cui  si appartiene, quindi va analizzato il contesto da dove nasce quella forma artistica.
I briganti meridionali, hanno avuto in forma canzone, delle esaltazioni nella cultura popolare, ma questi sono  (o sono stati) davvero modelli negativi?
Allo stesso modo in Sardegna, i famosi banditi portatori di “BALENTIA” legati al codice della vendetta barbaricina (studiato e trascritto da Antonio Pigliaru), sono stati cantati in versi da molti poeti locali.
Ciò che è riprovevole in determinate culture non lo è in altre, il BRIGANTE mosso da ideali contrari all’unità d’Italia e il BANDITO nato da un’ingiustizia sociale, sono modelli negativi per chi non ha studiato a fondo un periodo storico e determinate culture.
Con una semplice ricerca su youtube possiamo sentire i canti dei neomelodici napoletani che con  videoclip  spesso patetici, esaltano la vita del latitante o del camorrista.
Allo stesso tempo in Messico, imperversano i NARCORRIDOS che esaltano le gesta dei narcotrafficanti.
Il modello negativo di certi rapper americani, il nazirock, la musica satanica, la musica che inneggia al suicidio, sembra strano che una forma d’arte cosi sublime come la musica sia abbinata a versi negativi, ma c’è da chiedersi: “ciò che per noi è spazzatura lo è per chi la sente vicina alla propria esistenza?”
I vignettisti del periodico francese satirica Charlie Hebdo, trucidati nel cruento attentato terroristico del 7 gennaio 2015, erano blasfemi e portatori di immagini negative per gli integralisti islamici.
Il modello negativo, in definitiva affascina, e in qualsiasi cultura c’è stata e ci sarà un’arte legata al brutto, al cattivo e quindi all’uomo. 
A cura di Ugo Trevale.
L’ARTE DEL FUMETTO (relazione a cura di Nicola Magnolia)
PERCHE’ IL FUMETTO PUO’ ESSERE CONSIDERATO UNA FORMA D’ARTE?
DAVVERO IL FUMETTO E’ CONSIDERATO UNA FORMA ARTISTICO-LETTERARIA A META’ STRADA TRA LA LETTERATURA E LA PITTURA, POICHE’ HA LA PARTICOLARITA’ DI METTERE IN RELAZIONE IL TESTO CON DELLE IMMAGINI, EVIDENZIANDO UN MODO COMPLETAMENTE NUOVO E TOTALMENTE DIVERSO DI RACCONTARCI UNA STORIA?
MA E’ GIUSTA QUESTA DEFINIZIONE?
PER SCOPRIRLO E DARE UNA MOTIVATA RISPOSTA A QUESTO DILEMMA, FAREMO UN ORIGINALE E PIACEVOLE VIAGGIO NEL MONDO DELLE NUVOLE PARLANTI, DALLE ORIGINI AI GIORNI NOSTRI: DAI GRAFFITI RUPESTRI DELL’UOMO DELLE CAVERNE, PAPIRI EGIZI, MONUMENTI ROMANI E MANUFATTI MEDIOEVALI (VALUTATI DA MOLTI STUDIOSI COME I PRIMI FUMETTI DELLA STORIA), FINO
ALL’EPOCA DEI LIBRI ILLUSTRATI.
PARLEREMO DELLA NASCITA DEI PRIMI PERSONAGGI DI CARTA, SOFFERMANDOCI SU QUELLI PIU’ FAMOSI, I LORI CREATORI E LE RISPETTIVE CASE EDITRICI.  TANTO PER CITARNE ALCUNI:
- I SUPER EROI AMERICANI COME SUPERMAN E BATMAN EDITI DALLA DC
   COMICS; L’UOMO RAGNO, I FANTASTICI QUATTRO E HULK DELLA MARVEL;
- IL MITO DI TOPOLINO DELLA WALT DISNEY;
- IL FRANCESE ASTERIX CREATO DA GOSCINNY E UDERZO;
- I GRANDI FUMETTI NOSTRANI: CORTO MALTESE DEL MAESTRO HUGO PRATT, TEX WILLER E DYLAN DOG  
   DELLA SERGIO BONELLI EDITORE, DIABOLIK DELLE SORELLE GIUSSANI, IL PERSONAGGIO VALENTINA DI   
   GUIDO CREPAX, ALAN FORD  DI MAX BUNKER E MAGNUS, LE OPERE DI MILO MANARA.
RICORDEREMO IL GENIO E LA VITA SREGOLATA DEL COMPIANTO ANDREA PAZIENZA, UNO DEI PIU’ GRANDI FUMETTISTI ITALIANI, MORTO PREMATURAMENTE A 32 ANNI PER DROGA, EROE SFORTUNATO COME IL MUSICISTA KURT COBAIN DEL GRUPPO ROCK DEI NIRVANA.
VEDREMO COME SI CREA UN FUMETTO: IL SOGGETTO, LA SCENEGGIATURA, IL DISEGNO, IL BALLOON, LA COPERTINA, I COLORI, E LE PIU’ SIGNIFICATIVE DIFFERENZE TRA I COMICS OCCIDENTALI ED I MANGA GIAPPONESI.
ANALIZZEREMMO ANCHE LE CONSEGUENZE CHE LE VIGNETTE SATIRICHE HANNO AVUTO SULL’EPOCA MODERNA, IN PARTICOLARE SUL TERRORISMO; LE FIRME PIU’ PRESTIGIOSE COME IL NOSTRO GIORGIO FORATTINI.
NON MANCHERANNO ANEDDOTI, CURIOSITA’ E DELLE DIVERTENTI CLASSIFICHE RIGUARDANTI IL MONDO DEI FUMETTI.
IL TUTTO CON UNO STILE SEMPLICE E AVVINCENTE, SUPPORTATO DA EFFICACI ILLUSTRAZIONI.